◎希望二班出個人專輯時.....（我看目前的音樂環境）

發表於: 星期日 六月 08, 2008 12:03 pm

嗯～ 希望二班出個人專輯時，能擺脫當前主流華語音樂製作群的壞習慣、舊觀念

還沒空寫，先開個頭。

現在的音樂環境，和十年前已經完、完、全、全不一樣了，十年前還沒有 mp3，沒有 iPod，沒有 iTune Music Store，沒有【一台電腦錄專輯】的硬體。十年前，一張華語CD可以賣一百萬張。

現在沒有人會花錢買 CD 了，除非要拿去給歌手簽名。但其實，更願意花錢在音樂上。

整個音樂市場是變大了，音樂產業的總產值，是變大了，但【CD】這東西，毫無疑問的，已經是退場前的盤整階段，CD還會存在，但就像報紙一樣，將會慢慢步上【底片】的後塵，Rest In Peace。

但是，到目前為止，音樂產業還掌握在唱片公司的手裡。
這些公司，和這些公司的員工們，還不知道未來的世界會是什麼樣子
的確！未來的世界沒人知道會是什麼樣子，唱片公司也知道未來不會是過去那個樣子。
但是他們就是沒辦法改變，沒辦法打破自己的飯碗重做新的飯碗。

我在另外一篇還沒寫完的【鴿子】vs【嘉賓】vs【收藏】裡本來想寫這個話題。
不過也許新開一篇來寫會更好。

簡單的說，就是【各位唱片產業的朋友們～ 你們被fire了】
不是你們做的不好，不是你們的錯，而是世界改變了。
汽車出現以後大家就不養馬，CCD出現以後大家就不買底片。
這不是你們的錯，但是你們被fire了。

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過去的唱片產業是：
唱片公司負責找歌手，簽經記約。找作詞作曲，付費買歌。成立錄音室，雇用製作人，負責錄製。然後負責發行、宣傳、銷售、、、等等。總之就是一條鞭的從上游到下游全包。進的貨是【素人】+【曲】、【詞】，然後經過加工、處理、包裝，販售到【唱片行】這個唯一個通路。

目前的唱片產業，還是有這樣的規模，但是來源增多了，像是【音樂工作室】這樣的角色介入了前端的製作，交到唱片公司手中的時候，可能已經是【母帶】了，唱片公司只要負責發行、宣傳、全部或者一點點包裝，就可以鋪貨給唱片行和【其他通路】

其中的差別就是，【獨立製作】和【其他通路】冒出來了。

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在以前，錄音是很花錢很可怕的大工程，要找樂手甚至整個交響樂團，要有昂貴的硬體，要有經驗豐富的製作人。但是現在，隨著硬體（電腦）的發展，帶動獨立音 樂製作公司的出現。很著名的例子就是林暐哲工作室，在林暐哲的操刀下，藝人和創作者可以獨立完成專輯，只要最後交給唱片公司宣傳、發行、鋪貨就可以了。

這幾年，又冒出了一個【獨立發行】的管道，那就是網路。

一說到網路，大家就覺得【不能賣錢】【個人沒有資本進入網路通路】，沒錯，幾年前的確是這樣，但是目前已經有所改變。在台灣，個人沒辦法把自己的 音樂拿到網路商店去販賣，至少不能透過【網路下載】的方式，在最大的幾個數位通路販賣。但是，在國外，已經有中介公司，可以在抽成收費的狀況下，把獨立音 樂人的作品，上架到 iTunes Music Store 販賣了。

最後一個，徹底改變唱片業生態的，我想是【宣傳】，目前的唱片產業，還繼續存活的因素之一，就是掌握了宣傳通路。這不僅僅只是資本的問題，當然， 沒有錢，根本不可能打廣告、根本不可能培養經紀人、宣傳人員等等去搞定電視台、廣播、活動表演、、、、等等通告。但除了錢以外，唱片公司長期以來建立的各 種管道和人脈，才是【宣傳】這個功能的核心價值。

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【製作】、【宣傳】、【銷售】這三個關節，已經有兩個打破了唱片公司的壟斷，那麼最後一個【宣傳】呢？

其實【宣傳】早就不是唱片公司的專利，應該說本來就不是唱片公司的業務。名人出唱片，自己有經紀人（公司），根本不需要唱片公司出宣傳。所以，本篇文章的第一個重點來了，

星光三沒有跟唱片公司簽約，發片會不會有問題？

我想很多人看到這幾個藍字，一定笑出來：這算哪門子重點？誰會懷疑金星公司王偉忠的能耐！？
我倒是想問問：那王偉忠以前為什麼沒有替歌手發過唱片？？
嗯～ 這就是重點啦～ 重點就是【超級星光大道】這個節目。
以前也有【五燈獎】、【大學城】這樣的電視節目，超級星光大道有什麼不同？

星光和他們，真的沒有不同，一點都沒有不同，不同的是環境！以前沒有【【製作】、【宣傳】、【銷售】三個關節，已經有兩個打破了唱片公司的壟斷】這樣的環境。

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說到這裡，很多人一定會連想到日本的傑尼斯這個製作公司，從發倔藝人、製作唱片、安排節目、、、一首包辦，成功塑造了不少知名偶像歌手。

我猜，王偉忠一定也有想到這一點，開玩笑，【大賈】耶！！大賈不言商，但總不是整天吃飯睡覺，偉忠哥心裡想的，應該是策略、佈局這樣的大方向的事情。他絕對想過日本傑尼斯成功的模式。

我想要恭喜偉忠哥的是：傑尼斯只有搞笑節目和偶像劇，偉忠哥你手上多了【星光大道】這個綜藝節目。（伯恩啊！一定要跟緊偉忠哥喔！ XD）

不過，真正值得恭喜偉忠哥的，這一點比傑尼斯沒有星光大道還要更重要，那就是通路環境的改變。

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本篇文章的第二個重點來了，

音樂通路的改變

（未完待續，我肚子餓了）
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【音樂通路的改變】這句話裡的【音樂】，並不是指CD，而是指

【唱歌、作曲、、等等】

原始人時代：唱歌給愛人聽。

種田時代：唱歌給鄰居聽。

後來：唱歌給有錢人聽。

現在：唱歌灌成唱片賣錢。

以後：？？

我的看法是：開演唱會唱給現場觀眾聽+歌手自己錄起來放網路上賣。

有趣的問題：今年（2008）以來，賺最多的歌手是誰？

CD賣最多的：楊宗緯，十萬張，業績三千多萬。

唱最多的：黃小琥，觀眾人數：台北五場x3000人，其他地方五場X1000-2000人。
總共約兩萬多人，以一張票1200元計算，約三千多萬。

兩個人差不多，黃小琥還沒發現場DVD呢～


另外一個有趣的比較：

林宥嘉：獎金一百萬，發片賣到現在四萬張x400元，代言廣告數個x約百萬，售票演唱會三場，收入約一千萬。總營業額約三千萬。

賴銘偉：獎金一百萬，代言？？當作沒有好了。演唱一場號稱八萬，每個月約5-10場，收入40-80萬，一月至今五個月，收入約300-500萬。

賴銘偉要是長的帥一點，代言廣告機會會更多，絕不只現在這樣。

所以，同樣條件的歌手，代言機會相同的話，怎樣比較好賺？
毫無疑問是【積少成多】的小場子越多越好。
發片賣CD這件事，扣掉製作費、宣傳費、唱片公司分掉，歌手能拿到的實在不多。






音樂通路的改變，最明顯的現象就是唱片銷售的下滑。

如果我記得沒錯，台灣的唱片銷量高峰是一年四千七百萬張！
現在呢？去年全年一百四十萬張，今年第一季33萬張。（其中有十萬張是鴿子，好幾萬張是星光二班合輯）

而且，這不僅只是【製作方式的改變】和【通路的改變】，我覺得，這是整個產業的改變。是整個音樂產業的改變，流行音樂的部份衝擊最大。



我想說一件事：

演戲酬神有【神啊！我燒片DVD，您自己看吧！】這樣的嗎？
那為什麼聽眾要買音響買CD回家聽，為什麼不現場唱給我聽？
就算真的要出CD，至少製作水準要做到【不比現場差】吧？
總不能給歌迷聽試聽帶品質的音樂，然後說【聽現場更棒！大家來買票啊！】這樣吧？

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這就是【錄音】出現的原因，也是結果。聽音樂已經不是從前那樣單

純的【我唱給你聽】了。

錄音技術的出現，本來是要打破【好音樂只有少數人在特定的機緣下可以聽到】的桎梏，
但後來漸漸發展出，依賴【媒介】的聆聽行為，而且變成主流。
現在已經很少人去聽現場了，連新歌都是先錄成專輯，然後才發表。
（這對我來說，是墮落，沒經過聽眾的耳朵淘汰，怎知道哪些音樂值得【永久保存】？）
人們也習慣開車的時候隨便聽聽，工作的時候隨便聽聽，玩樂的時候隨便聽聽。
總之就是【隨便聽聽】，喪失了對音樂作為一種藝術的【尊敬】。

有點離題了，拉回來！

音樂有了新的市場，本來只能現場演唱的，現在多了【專輯銷售】這個市場。
好像很理所當然？其實也不，這還是上個世紀才發生的事情。

最近又有什麼改變了呢？

最多人提到的是，手機鈴聲下載。我倒覺得，這只是一個小應用，這和上個世紀中音樂被電影（包括電視）拿去當配角是差不多的。不過音樂作為配角，能夠營造的市場，也許比當主角還要多？

這不是臆測，是事實。最近發生的事實。

除了少數大賣的歌手以外，大部分的作詞作曲演唱人，收入是來自廣告配樂、商業演唱、KTV權利金、、、、等等這些本來被視為【周邊】的管道。

如果我估計發片只能賣個三五萬張，那我要怎樣增加我的收入？
（這真是個好問題！大部分的人都覺得星二發個專只能賣個三五萬張）

賣五萬張=唱片公司收入1500萬，扣掉製作宣傳廣告簽唱會打歌等等成本，絕對不到一千萬，歌手能分到多少？？我們估的寬一點好了，大概五百萬。

唉～星三冠軍就三百萬了耶！！Yuming啊！文音啊！還有其他一二班想發片的啊！發片這麼累幹嘛？早知道就去報名星光三了對不對？
現在報星四應該還來得及，有規定畢業就不能回來參加嗎？（小葉報名舞林大道好了，獎金搞不好比助理主持費還要多～）

這個一定要離題一下：星光大道有多賺？？
金星公司：一集製作費100萬。成本：？？
中視：一集廣告費破千萬，成本：零？

乾脆召集一下星光一二班，搞個像是【費玉清的輕音樂】的唱歌節目算了！賺的搞不好比發片還要多啊！！至少我個人就會全力支持，因為唱的絕對比星三好聽！！

怎麼左看右看，都覺得發片是個芭樂、雞肋這樣的可有可無的事情？


如果我估計發片只能賣個三五萬張，那我要怎樣增加我的收入？
（這真是個好問題！大部分的人都覺得星二發個專只能賣個三五萬張）

賣五萬張=唱片公司收入1500萬，扣掉製作宣傳廣告簽唱會打歌等等成本，絕對不到一千萬，歌手能分到多少？？我們估的寬一點好了，大概五百萬。

唉～星三冠軍就三百萬了耶！！Yuming啊！文音啊！還有其他一二班想發片的啊！發片這麼累幹嘛？早知道就去報名星光三了對不對？
現在報星四應該還來得及，有規定畢業就不能回來參加嗎？（小葉報名舞林大道好了，獎金搞不好比助理主持費還要多～）

這不是笑話，如果星光一二三班沒得冠軍的幾十個【十強】，包括楊宗緯，再加PK幫，一起報名星光四，保證收視率破十！！而且從百人初選開始就破十！！

這個一定要離題一下：星光大道有多賺？？
金星公司：一集製作費100萬。成本：？？
中視：一集廣告費破千萬，成本：零？

就算不能報星光四，也應該召集一下星光一二三班沒發片的，搞個像是【費玉清的輕音樂】的唱歌節目！賺的搞不好比發片還要多啊！！至少我個人就會全力支持，絕對比星四好聽！！

怎麼左看右看，都覺得發片是個芭樂、雞肋這樣的可有可無的事情？




以上純屬幻想，只有一點是真的：星二不是楊林蕭，賣CD沒搞頭。

不過，賣音樂有搞頭！！！怎樣賣呢？要跟著未來的音樂產業的發展走。而且，最好要領先別人一點。也就是要有遠見。

寫到這裡，我突然想寫【以後唱片時代的大餅在哪裡？】 ，哈！哈！！哈！！！！！
（不知道我為什麼大笑的人，可以去Google看看啦！）

我很想引用這段話：【音樂不死，只是正在革命】


再來我要扮演【老師】的角色，對未來的音樂產業提出一點看法。既然是【老師】，說的話大家當笑話聽聽就好，不用當真。如果覺得老師說得有道理，那就、、、姑妄聽之吧！




第一點，音樂必須經過聽眾的檢驗之後才能出版。

這並不是很難，其實很多歌手現在就已經是藉著個唱發表新歌，看觀眾反應決定主打。這樣的好處是，音樂出版前，先累積口碑和潛在客戶。目前的唱片銷售，說實話都是靠粉絲人氣、媒體曝光、新聞炒作、、、等等的操作手法（也就是目前唱片公司最擅長的事）來衝業績，消費者其實是抱著【賭一下】的心情在買CD的。就算是忠實粉絲，買之前也會擔心【這張的水準倒底......？？】

何不在專輯製作前，就先累積足夠的買氣？而且.......

第二點，多辦現場演唱

新歌可以接受歌迷檢驗，售票還可以增加收入，演唱會的規模不必大。既然新歌發表後都要辦免費的簽唱會，何不提早一點？
現場演唱還可以磨練唱功，二班這方面比較沒問題，基本上唱功台風都夠，不過如果能夠讓自己各方面更進步，還能賺錢，何樂而不為？？

第三點，跨進電視和其他娛樂產業

單靠唱片賣錢已經變成【餓不死也吃不飽】，歌聲（音樂）要尋找更大的市場就要多角化經營，這一點大家早有體悟，只是，先後順序的問題。目前的音樂產業，還把持在【百足之蟲死而不僵】的唱片公司手上，唱片公司還固守著【先發片，再多角化經營】的想法，越早走出這個夕陽模式的人，越早能站穩腳步。

第四點，這一點比較複雜，簡單的說，是【專業製作、專業銷售】

現在的唱片公司，製作音樂其實一點都不專業，或者說【太專業】也可以，收歌的時候就開始想【有沒有市場？能不能主打？要怎樣編曲？要怎樣包裝？】，這些都是脫離音樂本質的東西。音樂的本質是【感動】，音樂製作人，只要做出感動人的音樂就好，也一定要做出感動人的音樂。要專心，就要和市場脫勾。不是要【孤芳自賞】，而是要拋掉太多的商業考量。目前的唱片、歌手，有太多就是敗在【機關算盡、反誤了卿卿性命】。

至於【專業的銷售】，這個，說實話我也很模糊，因為未來的事情還沒有發生。
但是我隱約可以看到的是，未來的【音樂銷售】是遠遠超過【賣CD】這麼簡單的。
賣手機鈴聲、賣KTV、賣商演、賣代言、、這些都是現在已經有的，未來呢？哪些會更蓬勃？哪些會更萎縮？這需要一個專業的【音樂銷售公司】來做，要長期的做，而且要儘早做。

我猜，王偉忠心裡想的，就是搞一個這樣子的，【專賣各式音樂及其衍生商品】的公司。
目前的經紀公司，做的應該就是這個，不過、、、似乎都沒有遠見，看不到未來。只是把歌手當成一般藝人在賣，而不是【賣音樂】。專賣音樂的唱片公司，卻又一樣沒遠見，看不到CD以外的市場，只會把藝人當【點歌機】賣。

老師說得，你有沒有在聽？
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廣告後有三十秒會員時間，最先打電話進來的十位會員，可以得到老師精心挑選的明牌一組，謝謝大家！！

7/17補充：
我是覺得整個音樂產業會有很大的改變。

音樂產業已經上千年了，【唱片】這東西卻只有一百年左右。

未來幾年的音樂產業，可以說是【後唱片時代】的開始。

我覺得唱片和底片一樣，都是【主要存在於二十世紀】的一種東西，十九世紀的時候，底片先出來，然後是錄音技術。二十世紀末年，底片死掉。我猜唱片（包括CD）死掉的時間大概也不久了。

以後的人類歷史上應該會這樣子描述唱片（包括 CD）：

【二十世紀人類用以販售音樂的主要媒介物】

這句話的意思也就是：十九世紀人類賣音樂不是靠唱片，二十一世紀也不是，只有二十世紀是。

就好像【錢】這種東西，早期是貝殼，後來是硬幣，現在是紙鈔，以後可能是儲值卡片。
（未來的乞丐可能要自備刷卡機......XD ）

歌壇的世代交替也該來了，目前的音樂人，都是【1982】世代的，就是羅大佑1982年發表【之乎者也】以後的。到現在也二十幾年了，應該退到二線甚至更後面了。


（這篇實在寫的太亂了！！！有空一定要來改！！）
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自由的釘書針，自由的聽，自由的講